需要极端的压缩设置，以获得非常平滑和响亮的音轨。比率可以设置得非常高（10:1至无限大）。

- **阈值**：阈值设置得非常低，以确保几乎所有的信号都被压缩。

- **攻击和释放**：根据电子音乐的类型，攻击时间可以非常短（1-10毫秒），释放时间可以中等或长（200-500毫秒）。

### 4. 爵士乐（jazz）

- **压缩比率**：爵士乐通常追求自然的动态和丰富的音色，因此压缩比率可以设置得较低（2:1至4:1）。

- **阈值**：阈值设置得较高，以保留大部分动态。

- **攻击和释放**：较长的攻击时间（100-200毫秒）和较长的释放时间（300-600毫秒）可以保持乐器的自然动态和音色。

### 5. 古典音乐（classical）

- **压缩比率**：古典音乐通常不需要压缩，但如果需要，压缩比率应非常低（1.5:1至2:1）。

- **阈值**：阈值设置得非常高，以确保只有非常响亮的部分被压缩。

- **攻击和释放**：较长的攻击和释放时间，以最小化对音乐动态的影响。

### 6. 说唱（hip-hop\/rap）

- **压缩比率**：说唱音乐中，压缩比率可以设置得较高（4:1至8:1），以获得清晰且有力的说唱声音。

- **阈值**：阈值设置在信号的动态峰值之下，以减少音轨的动态范围。

- **攻击和释放**：较短的攻击时间（10-50毫秒）和中等的释放时间（100-300毫秒）可以快速控制瞬态，同时保持节奏感。

### 通用技巧：

- **侧链压缩**：在某些情况下，使用侧链压缩可以为特定的频率范围或信号提供动态控制，例如在低音鼓上对贝斯进行压缩。

- **多段压缩**：对音乐的不同频率范围使用不同的压缩器，可以更精细地控制动态范围，同时保持某些频率范围的动态感。

- **a\/b比较**：在调整压缩器设置时，使用a\/b比较功能可以帮助你更准确地判断处理效果。

- **监听环境**：确保在良好的监听环境中评估压缩效果，避免在嘈杂或不准确的环境中做出判断。

记住，音乐制作是一个创造性的过程，没有固定的规则。上述设置应根据具体的音乐内容和制作目标进行调整。实验不同的设置，并根据你的耳朵和音乐的需要来决定最佳的压缩器参数。

多段压缩和常规压缩是两种不同的动态处理技术，它们在音乐制作和母带处理中有着不同的应用和效果。以下是它们之间的主要区别：

### 常规压缩（single-band pression）

常规压缩器通常作用于整个音频频谱，即它对所有频率的信号应用相同的压缩处理。这意味着无论音频信号的频率如何，压缩器都会按照相同的比率、阈值、攻击和释放时间进行处理。

**优点**：

- 简单易用，适合快速处理。

- 对于不需要精细频率控制的场景非常有效。

**缺点**：

- 无法针对特定频率范围进行优化处理，可能会导致某些频率范围的过度压缩或不足压缩。

### 多段压缩（multiband pression）

多段压缩器将音频信号分成多个频段，并允许对每个频段分别进行压缩处理。这意味着你可以为低频、中频和高频等不同频段设置不同的压缩参数。

**优点**：

- 提供更精细的控制，可以根据不同频段的特点进行优化处理。

- 可以在保持某些频段动态的同时，对其他频段进行更积极的压缩。

- 对于处理复杂信号（如混音）非常有用，可以平衡不同乐器和声音元素的动态。

**缺点**：

- 操作更为复杂，需要更多的时间和经验来调整。

- 过度使用可能导致声音处理过度，失去自然动态。

### 应用场景：

- **常规压缩**：适用于单个乐器或声音元素的动态处理，如人声、吉他或整个混音的初步压缩。